sábado, 21 de diciembre de 2013

20 años sin Frank Zappa... y 20 temas para empezar a escucharlo (primera parte)


Hoy, hace 20 años, un cáncer de próstata se llevaba al más polifacético y prolífico músico salido de la escena del rock. Contestatario, políticamente incorrecto, defensor empedernido de la libertad de expresión, siempre en contra de la corriente principal de la moda en el vestir, así como de las tendencias en la escena musical.
Odiador de los republicanos y los french poodle, fue un hombre de firmes convicciones que siempre siguió su propio instinto, moviéndose con fluidez entre las melodías más comunes y las más complejas que pudieran concebirse para una banda de rock, solos de guitarra ruidosos, chistes de alto calibre, música de cámara, jazz, blues, en fin, fusionando todo aquello que se le atravesara en el camino y explorando además sus propios caminos...
Queremos en este blog, hacer un homenaje a su música, su genialidad, su locura, a través de 20 temas, elegidos dentro de una gran cantidad de piezas invaluables. Muchos de sus temas quintaesenciales se nos quedarán por fuera, muchas facetas se quedarán sin ser mostradas, pero la idea es realizar una invitación a quienes no le han escuchado, para que comiencen a explorar el rico mundo de Frank Zappa. Aquí vamos, con los primeros 10, sin orden específico:

1. Chunga's Revenge. Frank Zappa ataca la guitarra eléctrica, mientras que Ian Underwood hace lo suyo con un saxofón y un pedal wah wah. Un instrumental que se adentra en la fusión de jazz y rock más vanguardista del momento (Chunga's Revenge, 1970).

2. Dinah Moe Humm. Una de las canciones más incorrectas desde la perspectiva lírica, construida con una instrumentación compleja sobre un ritmo funk, y contando con una de las mejores alineaciones que haya tenido Zappa, en la que fue tal vez su época dorada. Como curiosidad: una joven Tina Turner en los coros (Over-Nite Sensation, 1973).

3. Andy. Johnny 'Guitar' Watson participa cantando unas líneas en esta extraña canción en la que se hace una extraña alusión al callo en el pie de Andy Devine, el gordito bonachón y medio tonto de las películas de John Ford (La Diligencia, El Hombre que Mató a Liberty Valance). El ritmo es pegadizo, la instrumentación de lujo, los cambios y transiciones funcionan en perfecto acoplamiento. Uno de los temas favoritos del álbum más accesible que hizo, en esta ocasión, junto a The Mothers Of Invention (One Size Fits All, 1975).


 4. G Spot Tornado. Magnífico instrumental ejecutado con Synclavier, en  un álbum que entre otras cosas, le valió un Grammy. Aquí se los dejo en su versión original (Jazz From Hell, 1986), y en una interpretación que hizo un año antes de morir, dirigiendo el Ensemble Modern y acompañado una sensacional coreografía en donde los bailarines le hacen justicia al ritmo del tema, y a su título también (The Yellow Shark, 1992). Al final de este último video, una triste imagen del maestro, solo, melancólico, soportando el dolor de su cáncer, conocedor de que se trataba de una de sus últimas presentaciones y que eso que tanto amaba, la creación musical, el disfrutar de estar en el escenario, se le esfumaba de las manos...


5. My Guitar Wants To Kill Your Mama. Uno de los temas más alegres y pegajosos que hiciera junto a The Mothers Of Invention. Podría ser el himno de más de un adolescente de cabello largo y guitarra al hombro que está pretendiendo a su vecinita (Weasels Ripped My Flesh, 1970).


6. Peaches En Regalia. Una magnífica creación que abre su primer álbum en solitario. Sólo diré que cuando me siento triste, decaído o desanimado, la pongo... y entonces, todo se me olvida. Vuelvo a ser feliz. Ahí les va, en estudio (Hot Rats, 1969) y en vivo (1975), con imágenes de una presentación en Saturday Night Live, con Terry Bozzio en la batería, Ruth Underwood en las percusiones y Eddie Jobson en el violín (sí, el que estuvo con Roxy Music y por un tiempo con Jethro Tull), entre otros músicos queridos de la historia discográfica y escénica de Zappa.

7. I'm The Slime. Un ruidoso intro de guitarra le da entrada a una pegajosa línea de bajo y algunos vientos. Una satírica pero certera mirada a la real funcionalidad de la televisión en nuestras vidas (Over-Nite Sensation, 1973).

8. Apostrophe'. El resultado de la colaboración entre Jack Bruce (ex-Cream), Jim Gordon (Derek and the Dominos) y Frank Zappa, no podía ser otra cosa que un tema instrumental lleno de virtuosismo. Imprescindible (Apostrophe ('), 1974).

9. Sharleena. Una baladita (cosa rara en su discografía), con el apoyo de músicos como Ian Underwood, Aynsley Dunbar, Flo y Eddie (Mark Volman y Howard Kaylan, ex-Turtles). Una demostración de que también cantaba muy bien cuando se lo proponía, a la vez que es una muestra de lo camaleónico que podía ser (1970).

10. Ship Ahoy. ¿Qué era capaz de hacer Frank Zappa en vivo, con una guitarra que perteneció a Jimmi Hendrix? He aquí la respuesta... (Shut Up 'N Play Yer Guitar Some More, 1981) 

Este es sólo el comienzo. El Doctor Strangelove espera que lo hayan disfrutado. Muy pronto exploraremos otros panoramas sonoros y otros álbumes y presentaciones en vivo en la segunda entrega...
Qué falta nos haces, Frank. Qué falta nos haces...